Up & Down Эйфмана: И джаз, и Шуберт, и любовь
В принципе, Down – это в переводе с английского означает не просто «вниз», это «даун». Дурак, в смысле.
Так вот, когда в Латвийской Национальной опере, где нынче представили балет великого Бориса Эйфмана Up & Down, распахнулся занавес и я увидел сцену, то нечаянно промолвил громким шепотом: «Боже, опять дурка!». Ситуация дурацкая, конечно, но… искренняя. Но, может быть, даже гениальная?
Фотографии: Иван Варшавский
Сюжет нового балета Бориса Яковлевича основан на романе Фрэнсиса Скотта Фицджеральда «Ночь нежна». Действо балета и начинается с того, что к врачу приводят пациентку, которую умоляют вылечить от умопомешательства за любые деньги.
Купюры в наличии – вручаются артистом виртуозным изгибом руки и гуттаперчевого тела, которое моментально исчезает за кулисами (вот он, Эйфман!)
Что до «дурки» и этого моего восклицания… Понимаете, это далеко не первый балет мастера на заданную тему. Эйфмановские психи – это, уже можно сказать, бренд.
Вспоминаю 1996-й год, когда театр балета Бориса Эйфмана привез к нам «Дон Кихот». Это был неописуемый восторг от того, как Борис Яковлевич запросто сложил сложнейший пазл: поместил Дон Кихота в лечебницу, где он мечтает о своей Дульсинее, которая на заднем плане под классическую музыку Минкуса постоянно выдает разные па.
А еще была «Красная Жизель», сам сюжет которой сводит с ума: рассказ о балерине Ольге Спесивцевой, танцевавшей Жизель (героиня сходит с ума, как известно), затем влюбившейся в высокопоставленного чекиста, сошедшей с ума и попавшей в психиатрическую лечебницу на полвека.
Из недавнего – года два назад нам показали эйфмановского «Родена», где по сюжету супруга великого скульптора сходит с ума.
Сюрреалистические сцены в психиатрической лечебнице – это, извините за прямоту, конек мастера. Массовые сцены умопомешательства, танцы пациентов со стульями (как сейчас, например) – это еще та «Палата номер 6». Эйфман в теме, тут он дока!
Почему Эйфмана интересует эта тема? Учитывая, что он, слава Господу, вполне здоров психически. «Только очень тонкий зритель может увидеть в моих спектаклях то, что меня лично волнует в моей собственной жизни», — сказал мне однажды Борис Яковлевич.
Так вот, попытаюсь быть тонким зрителем. И предположу, что работать с хореографической труппой, с балеринами – это еще то испытание. Невольно станешь психотерапевтом, причем для себя лично. Иного выхода нет, учитывая ту интенсивность, с которой работает Эйфман. Каждый год, как минимум, по одной новой постановке. А ведь еще наверняка приходиться быть психотерапевтом для артистов.
В спектакле Up&Down («Вверх & Вниз») хореографический рассказ постоянно сбивается то туда, то сюда. Вниз, вверх. Из лечебницы – в кабаре. Воистину, только у Эйфмана я видел такое смешение жанров, причем Шуберт и классический джаз уживаются на сцене совершенно спокойно. Неоклассическая хореография Эйфмана, с ее сложнейшими поддержками (попробуйте на одной ладони артиста удержать вставшую на нее балерину) спокойно уживается с чарльстоном. Увы, в Эйфмане погиб великий джазовый хореограф («Юрас перле» о таком только мечтала!). Но на время, как видим, воскрес.
Вообще, здесь сразу несколько как бы «вставных» номеров (танцы в кабаре, на пляже, сцена съемок немого кино «Цезарь и Клеопатра») от которых хоть смейся, хоть плачь и которые соединяются различными театральными средствами в единое целое.
Театр балета Бориса Эйфмана – это игра декораций знаменитого Зиновия Марголина и игра света не менее именитого Глеба Фильштинского (впрочем, соавтором света выступил и сам Борис Эйфман). Помноженные на великую музыку, литературную основу и действительно первоклассную хореографию, отличных солистов и гениальный кордебалет, с легкостью делающий сложнейшие вещи, мы получаем в результате мощнейший спектакль о гибели духа – в финале врач сам сходит с ума.
Я понимаю, почему уже второй раз Эйфман не приезжает в Ригу. Он – думает. Думает о следующем спектакле, который, возможно, даже строгие критики нарекут потом шедевром. А иной растерянно воскликнет: «Опять дурка»…
А вы знаете, как Эйфман придумал свою «Анну Каренину»? А очень «просто». Ехал в поезде и читал роман Льва Толстого. Ночью. Ночью обычно надо спать, но ведь днем столько работы! Такой темп выдержать может действительно не каждый. Иной бы сошел с ума…
Исполнители главных ролей: Олег Габишев и Любовь Андреева, Джири Джелинек, Мария Абашева, Дмитрий Фишер.
Если Вы нашли ошибку, выделите текст и нажмите Shift + Enter , чтобы проинформировать нас.
Также по теме
C 7 по 22 октября в Риге, Вентспилсе и Лиепае будет идти юбилейная, пятнадцатая по счету «Золотая Маска в Латвии».
Share this:Вашему вниманию – анонсы спектаклей на январь.
Share this: