Живопись. Школа морского пейзажа Д.Розы

Здесь только самое главное:Показать полностью. 🌊Более 20 лет работы с морским пейзажем🌊Более 23 000 учеников со всего мира🌊Знания и навыки о написании картины с морем онлайн без заумных слов🌊Простые и практические объяснения и примеры🌊Написание морских пейзажей — это лучший способ разобраться в тонкостях смешения цветов и красок🌊Неважно, какой у Вас уровень мастерства! Мои очные мастер-классы, видеоуроки, онлайн-вебинары помогут Вам научиться изображать море по-настоящему красиво🎨

Подарите себе удовольствие — присоединяйтесь к Школе морского пейзажа!

РАСПИСАНИЕ ЖИВЫХ МАСТЕР-КЛАССОВ ШКОЛЫ МОРСКОГО ПЕЙЗАЖА . Москва. запись здесь Мастер-классы в Москве в 2021 году телефон +7(917)590-51-66

ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ-МАГАЗИН ВИДЕОУРОКОВ https://molbertich.ru/ .

Дмитрий Роза +7 917 590 51 66

Напишем вместе поистине романтичную и даже летнюю картину вместе?

Зарегистрируйтесь на марафон "Солнечное побережье" (по мотивам художника Александра Стефанова) по ссылке: https://vk.com/app5898182_-12514400#s=1678961Показать полностью.

Вместе со мной, художником-маринистом Дмитрием Розой, Вы освоите навыки морской живописи да еще и так, будто писали всю жизнь как настоящий маринист! → прямо у Вас дома, не надо идти в мастерскую или куда-либо ехать → особенно, если Вы новичок и боитесь писать сложные пейзажи → попробуем вместе покорить романтичный сюжет в тематике морского пейзажа __________

Всего за два дня (27 и 28 апреля) в рамках марафона "Солнечное побережье" - мы вместе пустимся в очень увлекательный путь по написанию красивого моря и его переливов, вдохновляющих на творчество!

Что будет на марафоне?

• Напишете завораживающую картину "Солнечное побережье" (по мотивам полотна Александра Стефанова), получая при этом эстетическое удовольствие и необходимые навыки живописи; • Узнаете, можно ли написать картину с типовым морским пейзажем всего за 2 дня и поразить своим талантом всех зрителей; • Расскажу, какие краски смешивать в рамках такого пейзажа, чтобы правильно передать свет, тень и все переливы и блики; • Поймете, как красиво оформить работу, чтобы она выглядела, как настоящая картина; • И самое важное - узнаете, как Вы можете реализовать свой творческий потенциал и начать получать удовольствие от написания картин.

Также БОНУСОМ Вы: → найдете единомышленников, которые всегда поддержат и помогут советом, что и как поправить на картине → получите теоретические основы написания сложной картины с морским пейзажем простым языком, - поймет даже ребенок → получите пошаговую схему действий по написанию картины, даже если только планируете ее написать и боитесь приступить → получите БЕСПЛАТНО урок по работе над картиной с пейзажем, да еще каким красивым! → научитесь писать картину быстро и доводить ее до результата, а не бросать на год-два → а главное - бессрочный доступ к материалам марафона и многим другим полезным бонусам. _____________

Кто ты, Дмитрий Роза?

Я - практикующий художник с 20-летним опытом, руководитель Школы морского пейзажа, преподаватель и просто влюбленный в море человек.

Моя цель - менять жизнь окружающих к лучшему при помощи живописи

Не подписывайтесь на наши группы и рассылки, если не планируете написать картину и не хотите учиться!

Готовы потрудиться и написать картину?

Всех рады видеть! У нас душевно, полезно и царит атмосфера творчества!

Вас ждет всего два дня, наполненных красотой нежнейшего пейзажа! Присоединяйтесь 27 и 28 апреля в 19:00 мск

• Все записи
• Записи сообщества
• Поиск

Где продавать картины: советы начинающему художнику. Часть 2

В предыдущем материале мы рассказали о том, как продавать свои картины в интернете. Хотите пойти более традиционным путём? Тогда ваша цель - галереи, которые работают с начинающими авторами.

Следует учитывать, что в таком сотрудничестве чаще заинтересованы недавно открывшиеся пространства, которым нечего предложить художникам с именем. Многие небезосновательно опасаются, что новые галереи могут оказаться «однодневками». Показать полностью.

На что обратить внимание при выборе, а также как минимизировать риски расскажем в нашей новой статье!

Для начала изучите информацию о галереях, приглашающих к сотрудничеству, в интернете: давно ли открыты, кем, какие отзывы. Присмотритесь к сайтам и аккаунтам в социальных сетях: насколько качественно оформлены, какая информация дана, регулярны ли обновления. Мы рекомендуем сразу ознакомиться с ассортиментом галерей и исключить те, концепции и уровню которых не соответствует ваше творчество – так вы сэкономите время.

В процессе поиска вы можете столкнуться с тем, что место под потолком в магазине художественных товаров, пустующий угол в багетной мастерской или коридор хостела позиционируются как галереи. Рассмотрите и такие варианты, но помните, что продать ваши работы – далеко не первостепенная задача для сотрудников. Некоторые антикафе, бары и рестораны также предлагают молодым авторам возможность временного размещения работ в своих интерьерах. Принимая решение, исходите из того, как будет смотреться строчка о такой выставке в вашем творческом резюме.

Основные критерии при выборе галереи При выборе галереи для сотрудничества помните, что ваша главная цель - продажи картин, а они зависят от грамотного маркетинга. Обратите внимание на то, есть ли публикации о пространстве, как галерея презентует себя на арт-рынке, на какой строчке поиска оказался официальный сайт. Успешной торговле также способствует доступность помещения для посетителей. Очевидно, что чем ближе галерея расположена к туристическим маршрутам и культурному центру города, тем больше вероятности, что картины купят или хотя бы заметят.

Далее рассмотрите услуги, которые предоставляются авторам. Это может быть участие в профессионально организованной выставке, возможность провести творческую встречу или мастер-класс, опубликоваться в каталоге или даже повысить квалификацию в арт-резиденции. Однако учтите, что от вас могут потребоваться финансовые взносы.

После того, как вы изучили всю доступную информацию и выбрали подходящую галерею, следующий этап - связаться с менеджером. Внимательно прочтите раздел с предложением сотрудничества на сайте: там могут быть указаны требования к оформлению заявки и портфолио. Отберите именно те изображения, которые соответствуют концепции галереи, приложите резюме и с кратким сопроводительным письмом отправьте на указанную почту. Будьте готовы к тому, что ответят не скоро, или ответ не поступит вообще. Не стоит воспринимать это как невнимание и оскорбляться. Галеристам приходит множество заявок, которые рассматриваются по мере надобности; возможно, с вами свяжутся позже. В случае отказа – не отчаивайтесь и продолжайте поиски.

Получили положительный ответ? Поздравляем! Как правило, условия сотрудничества обсуждаются в частном порядке, поэтому назначайте встречу. Подготовьтесь к разговору, составив список интересующих вас вопросов.

Мы рекомендуем уточнить на собеседовании следующие моменты:

Какова стратегия развития галереи? Какие мероприятия планируются в ближайшие месяцы, и как вы можете в них поучаствовать? Как осуществляются продажи? Быть может, у галереи есть своя клиентская база (коллекционеры, дизайнеры) и рассылается каталог? Сотрудничает ли пространство с туристическими бюро, студиями дизайна и арт-дилерами? Работает ли галерея над «раскруткой» своих авторов, и каким образом это осуществляется? Если потенциальный покупатель или заказчик захочет связаться с вами напрямую, предоставит ли галерея ваши контакты? Но самый главный вопрос, конечно, будет касаться материальной стороны дела: какой процент от авторской стоимости работы взимается при продаже, или какая наценка у галереи. Если процент высок, а продажи невелики, не стоит рассчитывать на большую прибыль. Поэтому поинтересуйтесь, сколько работ продаётся в месяц, а также узнайте мнение менеджера по поводу назначенной вами цены – быть может, её следует скорректировать.

Пока Вы находитесь в галерее, обратите внимание на освещение и развеску, а также на работу персонала. Реклама и удачное расположение привлекает посетителей, увеличивая проходимость, однако на то, свершится покупка или нет, напрямую влияет атмосфера пространства и талант продавца. Представьте себя на месте покупателя, и задайтесь вопросами: вам здесь рады? Насколько комфортно находится в этом месте? Выбор произведения искусства – дело не быстрое. Созданы ли в галерее условия для продолжительного ознакомления с работами? Все ли картины одинаково доступны для осмотра, не диссонируют ли они друг с другом? Как сотрудники общаются с посетителями, насколько активно помогают с выбором, рассказывают ли о картинах и авторах? Поговорите с персоналом, если будет такая возможность – личное знакомство поможет качественнее презентовать ваши работы покупателям.

Соглашение о сотрудничестве И наконец, переходим к последнему этапу: соглашение о сотрудничестве. Вам необходимо заполнить «Договор комиссии» и сопутствующие бумаги. Тщательно изучите их содержание перед тем, как ставить свою подпись! Некоторые положения могут потребовать обсуждения. Мы советуем обратить внимание на следующие условия:

На какой срок принимаются работы В какой срок происходит выплата после продажи Если галерея предоставляет скидку, из чьего дохода она вычитается - вашего или галереи Какую ответственность несёт галерея в случае повреждения или кражи работ Можно ли вам выставляться в других галереях и самостоятельно продавать работы через интернет Можно ли забирать картины до истечения срока, указанного в договоре, и на каких условиях Предусмотрены ли денежные взносы от автора

В качестве приложения к договору обязательно составляется «Акт приёма-передачи», в котором указаны название, год создания, техника, размеры и материал произведения, а также авторская цена на него. Заполните акт максимально подробно и бережно храните свою копию – эти данные будут внесены в базу галереи, по этому списку вам будут возвращены не проданные работы. Если вы предоставляете несколько картин с одинаковыми или очень похожими названиями, лучше их переименовать, чтобы при расчёте не возникло путаницы.

После того, как все оформлено - не исчезайте! Периодически можно заходить в гости, дабы убедиться, что работы выставлены, и вам не забыли сообщить о продаже. Поддерживайте связь, проявляйте заинтересованность и ненавязчиво следите за состоянием дел своих представителей.

Итак, в чем же плюсы сотрудничества с галереями для начинающих авторов? Если ваша творческая биография пока не богата, и вы не знаете, как грамотно описать концепцию своих работ – текст составят менеджеры, ведь от этого зависят продажи. В дальнейшем вы сможете использовать эти материалы для самопрезентации. Кроме того, опытные сотрудники помогут вам с определением рыночной стоимости работ. Безусловно, большим плюсом является наличие у галереи чёткой стратегии продвижения своих авторов, а также предоставление различных возможностей для развития.

Какие минусы? Из очевидного – это процентные выплаты и обязательства по договору. Кроме того, вследствие нестабильности российского арт-рынка даже успешные галереи не застрахованы от закрытия. Тем не менее, если договор составлен качественно, достаточно просто держать руку на пульсе, и при возникновении проблем вы сможете отстоять свои права по закону.